音乐到底应该怎样,本世纪最富独创性、最有影响的作曲家之一凯奇,向我们提出了这样一个看上去简单其实非常深邃而严峻的问题。
约翰・凯奇(JohnCage)于1912年生在美国洛杉矶。他的父亲是一位发明家,对他的影响非常大。他从小就好动脑子,不甘寂寞;上学后,更是聪明过人,学业优秀。高中毕业时,凯奇因名列前茅被选为毕业典礼学生致辞代表。对于美国中学生来说,这可真是一项了不起的殊荣。
1930年春天,正在大学上二年级的凯奇中途辍学前往欧洲旅行,并学习音乐、美术和建筑。1931年秋天回到美国后,为了谋生,凯奇干过厨师、园丁等各种各样的工作,同时继续写诗、作曲、绘画,还分别与美国著名作曲家威斯和考威尔学习作曲理论、非西方民间音乐和当代音乐。1934年,他师从一代作曲大师勋伯格,并在加州大学学习音乐理论。这时他开始了从事有年的舞蹈团作曲兼钢琴伴奏工作。“乐曲”时,是把蔬菜切碎后用搅拌器搅烂,接着把菜汁喝掉,“曲子”也就大功告成了。
从20世纪50年代末到60年代中,凯奇也曾投入到“偶然音乐”的创作行列中,写有六首《变奏曲》等。偶然音乐是本世纪出现的一种新现象。在这种作品中,作曲家只给出作品的梗概或提出一些文字性的要求。演奏家接到的往往不是乐谱,而是一纸通知单。落实成完整的作品,主要靠演奏家按照大致规定进行即兴发挥。这样,同一作品演奏时,一次一种面目,绝不可能重样。
凯奇还搞过荒诞派的音乐试验。他的作品《舞台音乐》的演出过程是这样的:舞台上有一个人被裹在黑塑料布里倒吊着;另一个人挥舞绑着旗子的竹竿;汽球在吱吱漏气;蜂鸣器在嗡嗡作响。所有这一切都发生在一位大提琴家演奏凯奇音乐的同时。
尽管凯奇在音乐上别出心裁,标新立异,但他本人却待人宽厚,和蔼可亲,既不好斗,也不刻薄。他总是穿着一条褪了色的牛仔裤,乐乐呵呵地出现在各种场合中。对于讲究礼貌,规定严格的巴黎马克西姆餐厅来说,凯奇可能是唯一被允许不系领带、穿着牛仔裤出入的顾客。
凯奇曾认真研究过印度的佛教禅宗理论和我国古代著作《易经》,他的很多音乐思想都来自于这些学说所给予的启发。
有人曾经说:“凯奇的贡献与其说是在音乐方面,不如说是在哲学方面。”这话很有道理,凯奇的音乐确实唤起了人们对音乐基本现象的重新认真思考。
凯奇影响了整整一代美国作曲家,并且波及到世界各个角落。他的影响所至并没有使别人亦步亦趋地模仿他,而是开阔了人们的视野,鼓励人们大胆地开创自己的新风格。
1992年8月12日,毕生致力于创新的八旬老人凯奇在美国溘然辞世。
也曾有人指出,凯奇的音乐是一种对人类文化传统持虚无主义态度的“反文化现象”。或许,凯奇音乐现象本身更值得人们去认真地进行思索。